Diplomato  in Tromba a diciotto anni nel 1994 sotto la guida del prof. Bruno Gonizzi,  ha studiato in Italia con docenti quali: Massimo Novelli, Luciano Leonardi, Andrea Conti, Francesco Tamiati, Ermanno Ottaviani  ecc... e ha frequentato corsi di perfezionamento con insegnanti di fama internazionale quali: Pierre Thibaud,
Thomas Stevens, Stephen Burns, Denis Wick, Levente Bakò, Tamàs Tarkò.
Ha collaborato con numerose orchestre del Lazio come l'orchestra Res Musica, l'orchestra Amica Lucis, orchestra Romani Cantores ecc.. ed è stato per un anno (il 1994) prima tromba dell'orchestra del Pantheon di Roma.
Ha frequentato il corso triennale AFOS (Alta Formazione in Orchestra Sinfonica) organizzato dalla Fondazione "Arturo Toscanini".
Ha lavorato con l'Accademia Nazionale di S.Cecilia, Fondazione "Arturo Toscanini", “Orchestra Filarmonica Toscanini”, Orchestra del Teatro dell’Opera, Orchestra Sinfonica di Savona ecc.. con le quali è stato diretto da : R.Muti, C. Thielemann, M.Rostropovich, P. Fournillier, J.Kovatchev, N.Santi, D.Kakhidze, I.Karabcheski, L.Maazel, G. Pretre, V.Antonellini, E.Morricone, C.Delfrate, D.Callegari, N.Bareza, D.Gimenez, G.Garbarino ecc...
Ha effettuato tournèe all'estero con gruppi da camera, toccando Austria, Ungheria, Francia, Spagna, Portogallo, Uruguay, Argentina, Cile, Lituania e Turchia.
Ha inciso da solista per la Fandango ed essendo poliedrico e duttile è richiesto anche in Big band jazz.

Essendo il corso di Tromba personalizzato ed individuale, è adatto a tutte le fasce d’età e tutti i livelli (principianti, intermedi e avanzati).
In questo corso la priorità è data al raggiungimento di una padronanza dello strumento che permetta di poter affrontare con successo l’esecuzione di brani di vario genere, siano essi classici moderni o jazz.
Nel dettaglio gli argomenti da affrontare sono:
Tecnica della respirazione e conoscenza dell’apparato respiratorio.
Impostazione o eventuali correzioni dell’imboccatura, produzione del suono e ricerca di una qualità timbrica soddisfacente, ampliamento del registro (sia nel grave che nell’acuto), studio e controllo dei vari tipi di staccato e di pronunce, padronanza delle dinamiche estreme.
Sviluppo di elasticita, flessibilità e velocità.
Analisi della prassi esecutiva classica, romantica, leggera, pop, moderna, ska, jazz e in big band. Messa in pratica di tutti gli argomenti affrontati attraverso l’esecuzione di pezzi scelti con cura in base alle possibilità tecniche dell’allievo.
"Durante la lezione è mia abitudine porre attenzione particolare ai bisogni dell’allievo, pertanto pur avvalendomi di metodi specifici come Collins, Stamp, Arbans,Clarke, Irons, Cickovitz e Thibaud di indubbia efficacia, preparo un piano di lavoro personalizzato che modifico ogni qualvolta lo ritengo opportuno. Questo sistema permette di adattare  perfettamente la crescente difficoltà degli esercizi ai ritmi di apprendimento dell’allievo ottimizzando i tempi e infondendo fiducia e ottimismo che sono elementi essenziali in ogni fase di studio per superare i momenti di sconforto che inevitabilmente si presentano durante il percorso di ogni studente".
Vedi i titoli accademici e le esperienze lavorative di Giovanni Todaro